Be Professional With Basic Camera

Even if you have the cheapest, most basic camera, you can still do many of the special-effects that professionals do with more expensive cameras.

Filters

You can use any filter (colored or distorted glass or plastic that camera shops sell for about $10-$20) but make sure it covers the lens and, if you have one, the exposure window (a small window near the lens) so that your pictures get exposed correctly. Red, orange and blue filters can make striking images while a soft-focus or fog filter adds a romantic touch to faces and water. You can even make you own filter with a colored plastic bag or glass.

Colored Flash

You can also use colored filters over the flash instead of the lens (professionals call these “gels”). For a Halloween party, try using a red filter over the flash to make people look even more scary!

Old World

One of my favorites effects uses a sepia filter. The light-brown color makes your pictures look old and classic.

Mirrors

Magicians use mirrors and you can too. Take a photo of yourself by pointing into a window. Or include both halves of a room by using a mirror in half of the shot.

Shoot Underwater

If you’re on vacation at the beach, take an underwater shot while swimming. Place your camera in a clear plastic bag, remove most of the air, and seal well. Now you can photograph underwater! (Be careful, any water entering the bag will damage the camera). 

Shape of Glass

Great Shots of People

Of all the various subjects, people reliably make the best photographs. Nothing is more fascinating to us than other people. A good ‘people’ photograph shows character, emotion and a connection for the viewer. Here are some tips to help you take great shots of the people in your life.
Subject Placement

The biggest mistake many photographers make is to try to shoot a person’s whole body, head to toe. Don’t attempt this, unless clothes are important (such as a uniform). Instead, focus on the face. The eyes and mouth are the most important features, so start there and work out until you have just enough to represent the individual(s). Crop tightly, and don’t be afraid to overflow the frame with the person’s face.
Lighting

A standard lighting technique is to position yourself so the sun is behind you and to one side. This arrangement will shine light on the subject’s face, while the slight angle will produce shadows to illuminate form. A better approach is to put your subject in a shady area with a shadowed background. Unlike the human eye, photographic film can’t easily handle bright areas and dark shadows, as in direct sunlight, so use the shade for a narrow tonal range. Overcast days are usually best for portraits. Use the flash ('fill-flash’ or ‘daylight flash') to add light to the face and fill in shadows.
Lenses

Use a long lens such as 135mm — the ‘people’ lens. A wide-angle distorts the face, although it can be effective for parties. Find a simple, mid-toned background and use a wide aperture to throw it out of focus. I like to use tree leaves or a wall as a background and a 200mm lens set to f2.8. Center the eyes in the shot, not the head, to provide balance in the shot. When photographing children, crouch down so that you’re shooting at their eye-level.
Setting The Scene

Try to set-up your camera ahead of time rather than making people wait. Help relax your subjects by engaging them in conversation. Get them to laugh or smile with a joke from the day. Finally, be sure to put yourself in the shot — that’s what the self-timer is for! 

Besides the Window

Lighting

The most important element to many great photographs is the lighting. Warmth, depth, texture, form, contrast, and color are all dramatically affected by the angle of the sunlight, and thus the time of day. Shooting at the optimum time is often the biggest difference between an ‘amateur’ and a ‘professional’ shot.

In the early morning and late afternoon, when the sun is low, the light is gold and orange, giving your shot the warmth of a log fire. Professional photographers call these the ‘magic hours’ and most movies and magazine shots are made during this brief time. It takes extra planning, but saving your photography for one hour after sunrise, or one to two hours before sunset, will add stunning warmth to your shots.
Plan Your Day

Assuming a sunrise at 6am and sunset at 7pm, and that your spouse/kids/friends suddenly give you the reverence and servility you so obviously deserve, a good day might be:

5am: Pre-dawn: A pink, ethereal light and dreamy mist for lakes, rivers and landscapes.

6-7am: Dawn: Crisp, golden light for east-facing subjects.

7am-10am: Early morning: The city comes to life; joggers in the park.

10-2pm: Midday: The sun is too harsh for landscapes and people, but perfect for monuments, buildings and streets with tall buildings.

2pm-4pm: Afternoon: Deep blue skies with a polarizer.

4pm-6:45pm: Late Afternoon: Terrific warm, golden light on west-facing subjects. Best time for landscapes and people, particularly one hour before sunset.

6:45 — 7:30pm: Sunset: Great skies 10 minutes before and 10 minutes after sunset.

7:30-8pm: Dusk is great for skylines, while there’s still a purple color to the sky.

9pm: Night shots, or go to bed — you’ve got to be up early tomorrow!
How To Predict A Rainbow

Rainbows are scientific phenomena which can be accurately predicted. A rainbow occurs when sunlight passes through a fine spray, such as at the base of a waterfall, and is refracted into its component colors — red, orange, yellow, green, blue, indigo and violet.

You can see rainbows in Yosemite at the base of Vernal Fall and Bridalveil Fall in the late afternoon, when you’re standing directly between the fall and the sun. A circular halo will form with a 42 degree radius, around a point exactly opposite the sun.

An Elephant

How to snap with drop of rain

Assalamualaikum semua. Kali ini saya nak kongsikan cara macam mana saya ambil gambar dengan titisan air hujan seperti dalam gambar yang ditunjukkan. Dan semoga teknik yang disharekan ini dapat menjadi starting point untuk efek yang lebih kreatif dari anda sendiri.

Perhatian : Post ini hanya ditujukan kepada beginner atau sesiapa yang berminat untuk mengetahuinya sahaja. Tidak bertujuan untuk menyangkal fakta dan menyinggung mana – mana pihak. Jika tidak bersetuju sila tinggalkan dengan segara. Semoga semua mendapat faedah.

Baiklah, terlebih dahulu mari kita fikirkan sedikit bagaimana kita cam, suka dan tahu bahawa itu adalah gambar yang ada titisan air hujan dan bagaimanakah untuk kita mendapat kesan visual dan impak maksimum dengan air hujan dari sebuah gambar? Setelah saya fikir – fikirkan akhirnya saya dapati kita dapat mengenal titisan air hujan kerana beberapa perkara iaitu bahagian hujungnya (atas dan bawah), pergerakannya dari atas kebawah dan kadang – kadang mungkin juga secara melintang mengikut graviti dan kesan angin (jika menggunakan shutter speed yang sesuai kita akan dapat kesan pergerakan ini). Dan kita juga boleh cam air hujan dengan mudah apabila ianya terasing dari elemen lain seperti background, foreground dan subjek itu sendiri.

Aperture : Aperture yang perlu digunakan seeloknya adalah sebesar mungkin dan dalam gambar yang disertakan adalah f/2.8 kerana pada nilai aperture ini Depth of Field adalah pada paling sempit atau sedikit lingkungannya. Jadi hanya subjek yang difokus akan kelihatan sharp manakala yang lain akan beransur – ansur menjadi blur mengikut jarak dari subjek yang difokus. Ini amat bagus untuk titisan air hujan kerana kita boleh nampak titisan air hujan yang sama level dengan subjek yang difokus akan kelihatan sharp atau halus jalurnya jika terdapat pergerakan berbanding titisan air hujan pada bahagian yang tidak sama level dengan kawasan yang difokus yang akan kelihatan mengembang secara beransur – ansur. Ini akan memberi kesan visual seolah – olah gambar itu 3D kerana terdapat kedalaman ruang yang disebabkan kesan beransur – ansur (gradient) itu.

Shutter Speed : Untuk mendapatkan titisan air hujan yang sedap dipandang iaitu kesan air hujan yang ada sedikit kadar pergerakan tetapi tidak terlampau panjang kesan pergerakannya (hingga nampak seperti jalur – jalur yang sangat blur) yang diakibatkan oleh penggunaan shutter speed yang perlahan dan tidak pula terlampau pendek (hingga nampak seperti bintik –bintik yang sangat kecil sehingga sukar dikesan) yang diakibatkan oleh penggunaan shutter speed yang yang terlampau tinggi. Jadi di sini saya maksudkan penggunaan shutter speed yang ideal iaitu sekitar 1/100th sehingga 1/320th mengikut keadaan hujan, iaitu dari 1/100th untuk hujan yang tidak lebat sehingga 1/320 untuk hujan lebat . Dalam gambar di atas shutter speed yang digunakan adalah 1/160 dengan kadar hujan yang biasa. Jadi maksud saya di sini adalah untuk merakam subjek dengan kadar pergerakan air hujan yang ideal supaya kita dapat lihat dalam gambar tu bahawa keadaan sedang hujan.

ISO : Penggunaan ISO pula bergantung kepada kedua – dua setting di atas dan keadaan pencahayaan pada ketika itu.Apabila shutter speed dan aperture telah ditetapkan untuk mengikut cita rasa kita maka yang terakhir perlu disetkan secara tepat adalah ISO. Tidak terlalu tinggi hingga gambar menjadi overexposed dan banyak noise dan tidak pula terlalu rendah hingga gambar menjadi underexposed dengan setting yang ditetapkan. Jadi pandai – pandai lah.

Focal Length : Kenapa saya tekankan focal length dalam post ini? Kerana focal length memainkan peranan yang besar dalam menghasilkan gambar dengan titisan air hujan yang cantik. Seperti semua sedia maklum semakin tinggi focal length semakin tinggi magnification (kadar pembesaran) untuk objek yang berada pada jarak yang sama berbanding focal length yang lebih rendah. Dan seperti semua sedia maklum penggunaan focal length yang tinggi akan menghasilkan kesan visual seolah – olah objek di background menjadi lebih besar dari sepatutnya dengan subjek sama besar dalam frame berbanding menggunakan focal length rendah. Ini akan menyebabkan kesan titisan air hujan kelihatan lebih besar dari sepatutnya dan lebih mudah dikesan oleh mata berbanding kesan air hujan yang halus dan sukar dikesan apabila menggunakan focal length rendah. Lebih tinggi focal length yang digunakan lebih besar titisan air hujan yang kelihatan dengan saiz subjek yang masih sama dalam frame berbanding focal length yang rendah. Dalam gambar di atas focal length yang digunakan adalah 105mm. Cuba anda bayangkan betapa cantiknya gambar apabila menggunakan lens dengan focal length yang lebih tinggi contohnya 200mm ke atas. Titisan air hujan akan nampak lebih besar.

Macam mana kalau saya ada kit lens sahaja? : Memang tak dapat dinafikan penggunaan kit lens agak terhad sebab aperture tak boleh sampai f/2.8 dan kadang – kadang kit lens 18055mm hanya mempunyai focal length maksimum 55mm sahaja. Jadi apa anda boleh buat adalah mendapatkan yang terbaik daripada kit lens itu walaupun keputusannya tidak mampu menandingi lens –lens lain yang lebih mahal. Caranya adalah zoom ke maksimum (55mm pada kit lens 18-55mm dan 105mm pada kit lens 18-105mm), setkan aperture ke nilai f paling kecil iaitu sekitar f/5.6 apabila dizoomkan pada focal length maksimum rapatkan jarak lens ke subjek dan setkan setting lain seperti biasa. Dan anda akan mendapat kesan yang tidak kurang hebatnya.

Dan untuk kesan lain anda boleh kembangkan lagi dari idea yang saya kongsikan ini. Semoga mendapat faedah... Jangan salahkan saya kalau kamera anda rosak masuk air. hehehe :p

Splash of colour

World in rain

Self Snap

Fara yakin ramai yang suka ambil gambar diri sendiri kan? Especially kalau nak MMS kat boyfriend or girlfriend, nak letak kat profile facebook or twitter dan tak kurang jugak yang nak camwhore untuk letak kat blog. Macam-macam posing pun ada. Paling popular ialah ambik gambar dari atas untuk nampak comel dan kurus dari sebenar.

Agak bosan jugak kalau ada 10 gambar, semua pun ambik angle dari atas. Huargh..mengantuk gue tengok! So, kena la pelbagaikan angle kan? Ada banyak angle lain yang menarik yang boleh korang apply. Antara angle yang menarik bila ambil gambar sendiri ialah:

1. Snap dari atas, monochrome mode, ahh..some flesh exposed, kelihatan erotic exotic

2. Snap dari bawah tapi tutup dagu sebab takut nampak double chin? haha

3. Snap pic ramai-ramai dan tutup mulut, konon2 tengah gelak

4. Snap dari atas dan pakai spek hitam yang besar, macam mata belalang :p

5. Snap dari sisi, rambut tutup muka sket dan pegang kucing supaya kelihatan sweet

6. Snap dari sisi, collar up dan buat la hand signal jari tengah yang cool

Side view

Tips for Close-Up mode

Assalamualaikum semua. Kali ini saya berkongsi pandangan dan pendapat saya mengenai cara mudah untuk ambil gambar macro dan close-up nature. Disebabkan ramai yang berminat dengan bidang ini jadi saya sempat berkongsi mengenainya ketika saya tidak sibuk dengan musim perkahwinan.

Perhatian, semua ini hanya semata2 berdasarkan pandangan dan pengalaman saya, bukan bermaksud untuk menyangkal fakta dan utk memalukan sesiapa, jika tidak bersetuju sila tinggalkan segera. Semoga semua mendapat faedah :)

Seperti biasa kita lihat gambar close-up terutama bunga atau berkaitan nature akan nampak sangat menarik. Pertama adalah kerana gambar tu sangat simple. Lagi simple gambar lagi menarik sebab kita dapat tumpukan perhatian kepada mesej utama yang hendak disampaikan iaitu subjek. Maksud saya simple di sini adalah elemen utama adalah subjek dan background sahaja kerana dalam gambar biasanya mempunyai 3 elemen iaitu foreground, subjek dan background. Jadi apabila hanya mempunyai 2 elemen sahaja sangat mudah untuk kita mengawal gambar tersebut supaya tidak terdapat elemen lain yang dapat mengganggu.



Untuk gambar close-up atau macro perkara utama yang perlu ditumpukan hanyalah semata - mata subjek dan komposisi subjek. Ini kerana pada jarak dekat background akan sangat out of focus iaitu sangat blur sehingga hilang semua bentuk dan ciri - ciri pada background. Background hanya bertukar menjadi warna. Elemen - elemen pada background langsung tidak kelihatan. Jadi sememangnya tidak perlu fikir sangat tentang background.

Tapi perlu diingatkan apabila ambil gambar close up atau macro untuk nature seperti bunga seeloknya background berwarna hijau. Jadi pastikan backgroundnya adalah rumput atau yang seumpanya yang berwarna hijau kerana warna hijau dapat menenangkan mata. Dan warna hijau sangat sesuai untuk menjadi background kepada subjek seperti bunga berwarna putih, kuning, merah terang dan ungu.


Jadi untuk ambik gambar close up atau macro nature yang best saya cadangkan ni :

- Guna lens macro dan pergi sehampir mungkin dengan subjek supaya objek lain seperti bunga2 lain tak masuk dalam gambar.

- Gunakan aperture yang bersesuaian supaya subjek kelihatan sharp dan 3D tetapi masih cukup besar supaya background sgt out of focus supaya background hanya sekadar warna.

- Kalau tak ada macro lens pun anda masib bleh ambik gambar closeup, perdi sedekat mungkin dengan subjek di mana masih dalam julat fokus lens dan keluarkan benda lain seperti bunga lain yang ada di tepi subjek utama.

- Jadikan sesimple mungkin. Makesure hanya subjek dan background sahaja. Kalau ada objek di depan subjek atau dinamakan foreground seeloknya buang atau tukar angle supaya hanya ada subjek dan background.

- Gunakan picture control standard atau vivid supaya gambar nampak vivid n ceria. Maksud saya supaya warna hijau background dan warna bunga nampak real dan ceria.

- Kalau ada elemen putih pada bunga pastikan exposure sesuai supaya putih tu tak overexposed sampai menyilaukan mata dan tidak gelap untuk menjadikan gambar tu mute dan tak hidup.

- Gunakan shutter speed tinggi dari biasa sebab pada jarak dekat macam ni memang sebarang shaking akan buat gambar cepat blur. Pandai2 la guna shutter speed bersesuaian.

- Fokus dengan tepat dan jgn bergerak selepas fokus sebab pada jarak rapat camni sebarang perubahan jarak sebanyak 2mm mampu menjadikan gambar blur sehingga takleh digunakan.

- Untuk kesan gambar yang menarik seeloknya meniarap masa shoot supaya eye level so kita nampak gambar tu sangat natural.

- Jaga composition. Sebab jika tersilap composition akan nampak terus gambar tak jadi.

- Ambil gambar pada waktu selepas hujan untuk warna yang tersangat2 vivid sebab masa lepas hujan memang warna naik sebab rumput n semua benda basah n CERIA :)

- Pegang kamera dgn steady sebab kalau shaking gambar rosak.

- Siapa cakap kit lens D40 n kit lens D90 tak boleh ambik gambar camni? Try la dulu baru tau :) Gunakan ape yang ada dengan kita sebaiknya :)



Ntah.. tak ada idea dah.. Apepun selamat mencuba n goodluck :) Yang penting hidup MISTI ceria n pastikan keceriaan tu jugak ada dalam gambar :) hehe.. :)

Semoga semua mendapat faedah :) 

A watch from VINCCI

2 pieces of ring